АРТ-Войлок 2/2021

СПЕЦВЫПУСК

    ОДНА ПОБЕДА НА ВСЕХ!

    ОДНА ПОБЕДА НА ВСЕХ!

    ПРОШЕДШИЙ 2020 ГОД БЫЛ ОЧЕНЬ НЕПРОС ДЛЯ ВСЕХ И КАЖДОМУ ИЗ НАС ЕЩЕ НУЖНО БУДЕТ ВРЕМЯ, ЧТОБЫ ОПРАВИТЬСЯ ОТ СТРЕССА. И ТЕМ НЕ МЕНЕЕ У НАС БЫЛИ ДОСТИЖЕНИЯ И ПОБЕДЫ! МЫ ВЫРАЖАЕМ БЛАГОДАРНОСТЬ ВСЕМ УЧАСТНИКАМ КОНКУРСА, СПОНСОРАМ, ПАРТНЕРАМ, НАШИМ ДРУЗЬЯМ И ПРОСТО ЗРИТЕЛЯМ КОНКУРСА "ВОЙЛОЧНОЕ ВДОХНОВЕНИЕ-2020"!

    Программа конкурса "Войлочное вдохновение-2020"

    В 2020 году в рамках конкурса было осуществлено:

    - представление портфолио 119 портфолио участников "зрительского голосования" и начинающих и продвинутых мастеров
    - конкурсной комиссией отобраны финалисты и номинанты на 1, 2 и 3 места в категориях "Супер старт" и "Мастер года" и зрительским голосованием определены победители номинаций "Учитель года", "Мероприятие года", "Блогер года", ""Магазин года" и "Инновация года"
    - в г. Москва проведена персональная выставка конкурсных работ финалистов ВВ-20 в ЦКИ "Меридиан", выставка отснята и размещена в формате online на сайте конкурса
    - проведена международная online конференция с участием известных мастеров: Johanna Rösti-Bühler (Швейцария), Judit Pocs (Венгрия), Jorie Jonson (Япония), Айжан Беккулова (Казахстан), Наталия Луната (Канада), Катерина Коршун (Чехия), Ирина Спасская (Россия), Нина Демидова (Россия), Елена Кузнецова (Россия), Екатерина Долинская (Ледовских) (Россия)
    - проведено торжественное награждение победителей 1, 2 и 3 мест с розыгрышем в лотереи призов 1 места.

    Этот конкурс в год самоизоляции был очень непростым, но с вашей поддержкой с талантом и рвением участников, с преданностью и профессионализмом команды жюри, с поддержкой спонсоров и партнеров, все вместе мы справились и провели конкурс в новом формате!

    От всего сердца я благодарю:
    Команду поддержки конкурса и редакцию журнала: Елену Ананьеву и Дарью Бендарскую.
    Команду жюри, в составе которой были Ирина Спасская, Катерина Коршун, Юлия Хабарова, Наталья Луната, Виктория Козырь, Johanna Rösti-Bühler.
    Спонсоров и партнеров: Школу войлока онлайн, интернет-магазин "Зеленый слоник", Школу MASTERFELT, студию-магазин "Шкатулочка" и проект UDIG.

    Процветания и успехов вам!
    До новых встреч!

    Категория СУПЕР СТАРТ

    ОЛЬГА УШАКОВА

    Супер старт 
    СУМКИ, КЛАТЧИ, РЮКЗАКИ,
    ОБУВЬ
    с. Долганка, 
    Алтайский край

    учитель литературы, руководитель кружка и театра моды, мастер по войлоку

    ОЛЬГА УШАКОВА
    ГЛАВНОЕ — РЕШИТЬСЯ
    Моя любовь с войлоком случилась около трех лет назад. Создавая коллекцию одежды на конкурс «Мода и время», я использовала технику пицца и лоскутное шитье. В процессе подготовки случайно купила шерсть Троицкой фабрики, чтобы попробовать применить ее куда-нибудь. И попробовала! Новогодние каникулы 2018 года превратились в сплошные эксперименты с шерстью! Я сваляла свой первый войлок, порезала его на
    кусочки, сшила пальто в лоскутной технике. И на этом моя лоскутная коллекция отошла на последний план, а началось валяние.
    Сколько себя помню, столько и рукодельничаю.

    В детстве бабушка и мама научили всему. Мы жили в деревне, держали овец. И долгими зимними вечерами теребили шерсть, которую сами же и стригли, затем пряли ее, вязали носки и варежки, ткали половички. Я до сих пор помню этот стойкий запах свежей шерсти, который нас, детей, сводил с ума! Представить не могла, что спустя много лет я буду испытывать удовольствие от запаха шерсти, флисов, что меня это так будет волновать.
    Если вернуться назад, в самое начало, можно только удивиться той смелости и легкости, с какой я решила создать коллекцию войлочных пальто! Не было знаний, не было достаточного количества материалов, но было огромное желание валять. На открытом межрегиональном конкурсе «Мода и время» нашу коллекцию заметили — мы получили
    Гран-При и приглашение в Москву на национальный
    конкурс «Золотая игла», председателем которого был Вячеслав Зайцев. Вот тогда-то и началось уже более серьезная работа. Нужно было создать новую коллекцию по теме «Архитектура и мода». Я решила, что это будет австрийский архитектор и художник Фриденсрайх Хундертвассер, меня привлекли его цветные дома и танцующие окна.

    Галерея
    Галерея
    Галерея
    Галерея
    Галерея
    Как воплотить в войлоке идеи Хундертвассера? И снова на помощь пришел интернет, а там — «Шерстиваль»! Пересмотрела все выпуски, купила мастер-классы, по крупицам собирала в копилочку войлочные секретики.

    На конкурсе «Золотая игла» в Москве коллекция «Войлочный экспромт» получила 1-е место. И эта победа придала сил, появились новые идеи, а больше всего хотелось попасть на очный мастер-
    класс, потрогать войлок, понять, что я делаю так или не так.

    Новая победа случилась осенью 2019 года, когда я в числе финалистов конкурса «Войлочное вдохновение» попала на выставку «Новая жизнь традиций» в Санкт-Петербурге.     Это были непередаваемые ощущения! Войлок такой разный, такой теплый, такой красивый! Это был новый этап для меня в освоении этого безграничного материала.
    Новой для меня была обувь — я совершенно не могла понять, как они (мастера) это делают. Для создания новой коллекции мне нужно было освоить и эту технологию.

    И это получилось благодаря конкурсу.
    Я не один раз задавала себе вопрос: а нужно ли еще раз участвовать в конкурсе «Войлочное вдохновение»? И все-таки ответ был в пользу конкурса.
    Что дало мне участие в конкурсе в этом году? Новые знания, новую коллекцию. А сколько приятных комментариев и новых подписчиков! За это время освоила новые технологии в изготовлении обуви. Я думаю, что войлочное сообщество самое теплое в мире рукоделия.

    Огромное спасибо организаторам конкурса за возможность развиваться в этом прекрасном виде творчества, за персональную выставку. Ff

    ЛЮДМИЛА ЕГОРОВА

    Супер старт 
    ВЕРХНЯЯ ОДЕЖДА
    с. Верхневилюйск, 
    Республика Саха (Якутия)

    мастер по войлоку


    ЛЮДМИЛА ЕГОРОВА
    ДОРОГА В УДИВИТЕЛЬНЫЙ МИР ВАЛЯНИЯ
    Свой творческий путь в мир войлока я начала в феврале 2019 года в родном Верхневилюйске. Как раз тогда мой супруг Леонид построил мне мастерскую во дворе нашего дома. Мастерская была предназначена для моего творчества — одежды и вязания. Однажды я, как обычно, искала в Pinterest новые идеи для вдохновения. И наткнулась на видео с незнакомым ранее мне рукоделием — валянием, как я потом узнала. Мне все очень понравилось, стало интересно, но я не имела никакого представления о валянии и решила во что бы то ни стало ему научиться.

    А через несколько дней я нашла объявление о проведении мастер-класса по валянию шапок. Позвонила — оказалось, что мастер живет в Якутске, но может выехать в районы, если наберется группа из восьми человек. Желающих научиться оказалось много — 19 человек. Так 2 февраля 2019 года моя мечта сбылась! С помощью мастера Альбины Серафимовны Корякиной на этом мастер-классе я сваляла свою первую шапку — ушанку со снегирями для дочери.
    Очень благодарна своему первому учителю за урок, который открыл мне дорогу в удивительный мир валяния! Второй мастер-класс по валянию плечевых изделий я прошла в Якутске у Елены Николаевны Ивановой. Я научилась валять платья и пальто, за что тоже безмерно благодарна мастеру. Так я прошла два важных мастер-класса, которые открыли мне двери в этот удивительный, прекрасный, теплый мир валяния!

    Все это сподвигло меня к созданию творческого тандема. В него вошли я, моя родная сестра Анастасия Борисова и подруга Айталина Семёнова.
    Вот уже почти два года я каждый день занимаюсь любимым занятием, иногда остаюсь в своей мастерской до поздней ночи. Люблю валять все: одежду, обувь, головные уборы, сумки, аксессуары, рукавички, палантины, бактусы, украшения. Даже сваляли с родной сестрой большой настенный ковер и множество олбохов (подстилки для стульев), панно и картины. В сентябре 2020 года выпустили свой первый совместный альбом «Изумительный мир валяния», в который вошли фотографии наших лучших работ по валянию.

    Помимо валяния я с детства люблю шить, вышивать, вязать крючком и спицами. Также занимаюсь бисероплетением, сутажем, канзаши, точечной росписью. Очень люблю шить красивые нарядные вечерние платья. Особенно люблю шить национальные якутские костюмы в старинном и современном стиле. Эту свою любовь я решила воплотить и в войлоке. Так родилось мое любимое изделие — женское пальто в национальном стиле «Сэргэ» и декоративные подвески «Хаппар».

    А самую масштабную работу — ковер «Осень» — меня попросила свалять одна знакомая. Это было в самом начале пути, когда я только постигала азы этого рукоделия. Сначала я подумала, что это будет панно с геометрическими узорами, и согласилась. А когда она мне отправила открытку с изображением желаемого ковра и указала его размеры, я пришла в ужас и засомневалась в своих возможностях, но уже не стала отказываться.
    Три недели мы с сестрой колдовали над ковром, применяя все свои творческие способности, фантазию. Даже во сне мы видели, как и из чего сделать детали ковра. Спустя первую неделю кропотливой работы на нашем столе обозначился общий вид осеннего пейзажа.

    К международному конкурсу по валянию я специально не готовилась. Мне рассказала сестра, что проводится такое мероприятие. Сначала я не восприняла всерьез это предложение, но, когда узнала об участии в нем начинающих мастеров, решила принять участие.

    То, что я заняла на международном конкурсе призовые места, конечно, стало для меня неожиданным сюрпризом. Об этом радостном событии меня известила сестра Анастасия.
    Самым приятным, волнительным моментом этого конкурса стало то, что мы обе с сестрой прошли в финал. Для меня самой это стало неожиданным сюрпризом. Как и то, что я получила много заказов со всех точек мира, мы стали популярными в социальных сетях и среди своих подписчиков. Я даже получила предложение о сотрудничестве по продаже моих изделий из войлока.

    Участие в конкурсе и победа придали мне творческий подъем, силы и уверенность в себе. Сомневающимся я хочу сказать: верьте в себя, свой талант, свои способности и смело идите вперед!

    Спасибо организаторам конкурса за вашу чуткость, за позитив и вдохновение! Творческих успехов всем!
    Ff

    АНАСТАСИЯ БОРИСОВА

    Супер старт 
    ЖАКЕТЫ, ЖИЛЕТЫ, СВИТЕРА
    с. Верхневилюйск,
    Республика Саха (Якутия)

    мастер по войлоку


    АНАСТАСИЯ БОРИСОВА
    ВАЛЯНИЕ МНЕ ОТКРЫЛО НОВЫЕ ГОРИЗОНТЫ И САМУ СЕБЯ
    Приветствую вас из далекой Якутии! У нас зарегистрирована наиболее низкая температура на всей планете, а войлоковалянием только начинают интересоваться.

    С детства я вязала крючком, спицами. Первый шарфик связала во втором классе. Первое платье сшила в пятом классе. С возрастом у меня возникла аллергия на пряжу, и я надолго забросила рукоделие. Шить я совершенно не люблю, хотя моя мама профессиональная закройщица и швея, а сестра шьет и вяжет одежду. Совсем ничем не заниматься было скучно, я пробовала батик, точечный рисунок акрилом, в последнее время пробую писать картины маслом и, соответственно, занимаюсь багетом — вот такое у меня хобби.

    Сама я народным творчеством никогда не увлекалась. Но войлок стал для меня любимым хобби.
    Это новая веха в моей жизни. Валяние открыло для меня новые горизонты, и я открыла саму себя.

    Хотя первое знакомство с войлоком меня не особенно очаровало.

    Кроме огромной усталости, на своем первом мастер-классе (мы два дня валяли шапочки) я ничего не почувствовала. Интерес появился позднее, и я начала искать в интернете статьи о валянии, изучать технологию, смотреть мастер-классы. Поначалу — без какой-либо системы, все подряд. И одновременно стала пробовать валять сама. За короткий период переваляла все, начиная с брошек и заканчивая брюками, сапожками. Валяла без каких-либо рамок, ограничений.

    Так валяние стало самой большой любовью в творчестве, частью моей жизни.
    Я люблю все свои работы. Люблю нуновойлок, этностиль, бохо. Люблю большие формы, нравится валять плечевую одежду. Перед тем как сделать что-нибудь, я вместо образцов валяю шапки. В последнее время рисую эскизы, долго прокручиваю в голове возможные варианты.

    С каждым изделием связан определенный этап в жизни. Я два года грезила поездкой на гору Сата — это священное место, — но все не получалось. И вот как-то я купила натуральный серый новозеландский сливер, нарисовала эскиз и точно по эскизу сваляла жилет. Он получился на славу. Его купила моя одноклассница и по совместительству моя заказчица, поехала на гору Сата и сфотографировалась в нем как раз на берегу реки Вилюй. И как будто бы открыла мне дорогу — все удалось, и я тоже туда съездила.
    Свой первый жилет мы с сестрой сваляли на второй месяц занятий валянием. Есть даже фотография, где я стою еще в мокром жилете. Когда я на нее смотрю, на душе становится очень радостно.

    Где-то через полгода после начала валяния мне захотелось свалять себе куртку. Позднее я назвала ее «Жираф». Это была моя первая крупная работа из войлока. Мне тогда казалось, что это шедевр, да и сейчас мне она нравится. Валяла по наитию, без мастер-класса — как только пришла первая посылочка из «Шкатулочки». А до этого пересмотрела несколько раз все выпуски «Шкатулочки».

    Еще одна моя работа — пальто «Кыыс», успешный эксперимент с техникой нуновойлок. Материал — штапель. До этого у меня была неудачная попытка привалять вискозу к шерсти.
    Сейчас очень много времени посвящаю валянию. Хочется перепробовать все, объять необъятное. Начинаю пробовать новые материалы. Хотя понятно, что, когда живешь в 6000 км по прямой от Москвы и почти в 700 км от Якутска, все очень дорого получается. Но мы с сестрой пропагандируем валяние, выкладываем свои работы в соцсетях. В нашем регионе даже не знают, что это за зверь такой и с чем его едят. У нас говорят «вяляние».

    Я очень многое получаю благодаря любимому хобби — это и хорошее настроение, и даже некоторая узнаваемость, популярность. Думаю, многие знакомые были удивлены тем, что я, оказывается, тоже что-то умею. Склонности к творчеству за мной раньше не замечали.
    Очень часто думаю: как же хорошо, что у меня такая сестра, которая, вопреки моей воле, записала меня на мой первый и единственный очный мастер-класс! Как замечательно вел занятие мастер! Какие горизонты открылись для меня! Если бы хоть на год пораньше я познакомилась с войлоком… Как много я могла бы уже свалять, пережить еще раньше эти неповторимые ощущения!

    Если есть такая возможность, надо принимать активное участие в конкурсе! Для саморазвития, расширения кругозора, достижения новых высот в творчестве!

    Спасибо организаторам проекта, желаю всем нам вдохновения, исполнения желаний, творческих побед! Ff

    НАТАЛИЯ ДЕШУК

    Супер старт
    ПЛАТЬЯ, ЮБКИ, САРАФАНЫ
    г. Минск,
    Беларусь

    мастер по войлоку

    https://www.instagram.com/natali_artfelt/


    СОВРЕМЕННЫЙ ВОЙЛОК — ЭТО СТИЛЬНО, УНИКАЛЬНО И ПРАКТИЧНО
    Меня зовут Наталия. Живу в Минске, Беларусь.

    Моя любовь с войлоком случилась чуть более двух лет тому назад. В один из теплых солнечных сентябрьских дней ехала на работу и у одного из цветочных магазинов увидела женщину в невероятной красоты белом костюме: юбка-карандаш чуть ниже колена и жакет в стиле Шанель — костюм был такой необычный, что я остановила машину и подошла ближе посмотреть на чудо из чудес. Женщина мило ответила: да, это костюм ручной работы из валяной шерсти, сделан для нее мастером из Питера на заказ. У меня было шоковое удивление и эстетическое потрясение от красоты и уникальности.

    Промониторив интернет на тему «валяние», я была еще больше сражена летними платьями из шерсти и шелка Ирен Левкович, верхней одеждой от Катерины Коршун и необычными вещами от Алёны Селезнёвой.
    Для меня все это было какой-то магией и волшебством. Я быстренько нашла в Минске шерсть, попробовала сделать себе жилетку — о чудо, получилось! — и сразу замахнулась на платье: намешала цветов шерсти и вискозы, погуглила новое для меня слово «нунофелтинг», нашла запасы старого шифона, все замешала, уваляла — и получила результат.

    Сейчас я понимаю, что платье вышло уж очень зимним, больше похожим на пальтишко. Реакция друзей и знакомых была аналогична моей — восторг и удивление! Зима тогда была, как ни странно, холодной и снежной, и мое «платье» меня частенько выручало.

    Далее были обучающие мастер-классы специалистов по тонкому войлоку, пробные опыты создания для себя и друзей платьев, пальто, жилетов, шарфов, варежек и перчаток.
    Знаете, что меня вдохновляет и не перестает удивлять? Чем больше погружаюсь в войлок, тем больше открытий. Это тот материал, который никогда не повторяется, каждый раз открывается с новой стороны и частенько непредсказуем. По жизни я творческий человек, и игра на фортепиано, рисунок акварелью, маслом, вышивка лентами, гладью, вязание, шитье и много других творческих направлений были и есть в моей жизни, очень уж я люблю разнообразие в творчестве. Но вот уже пару лет у меня в приоритете любви, открытий и разнообразия возможностей — войлок: пока создавала в основном только полутонкий и тонкий, хотя очень вдохновляюсь мастерами, создающими войлочную обувь.

    Мой роман с войлоком напоминает аргентинское
    танго — танец от сердца к сердцу, объединяющий в себе множество разнообразных стилей, которые развивались в разное время в различных странах. Так же, как аргентинское танго, войлок учит меня терпению, принятию и раскрытию себя. Это своеобразная игра.

    Про танго говорят так: «Две головы, четыре ноги и одно сердце, и тогда шаги уже не важны». В танце под названием felting для меня все так же: с самого начала главное — слаженные, музыкальные и устойчивые шаги. Шаги вместе с партнером — моими волокнами шерсти, шелка, вискозы. Достигая гармонии и единения, все в руках движется как единое целое, и тогда шаги уже не важны — только процесс, музыка и полет души.
    Творю вещи для себя и для людей, чтобы было удобно, стильно и практично, разбивая вдребезги стереотип о том, что войлок — это только валенки.

    Транслирую миру, окружающим меня людям, что современный войлок — это стильно, удобно, очень комфортно, уникально и практично.
    В конкурсе хотела поучаствовать еще в 2019 году, но не решилась, считала, что у меня слишком мало опыта, дала себе год, чтобы обучиться. Рада, что в 2020-м, преодолев нерешительность, выбралась из своей «норки». Для меня участие в конкурсе — еще один этап развития моего творческого начала пути фелт-мастера.
    На конкурс было представлено несколько работ: платье-футляр стрейч «Вода»; двухстороннее платье «Романтика», платье бордо «Комфорт» и брючный костюм «Прованс», созданные мной «в танце» с войлоком с любовью для красивой и комфортной нашей с вами повседневной жизни.
    Благодарю судьбу за мое увлечение войлоком, благодарю восторженные взгляды людей, улыбки и удивление, которые очень меня вдохновляют идти и открывать новые грани теплых, живых шерстяных волокон. Ff

    ЕЛЕНА КУКИ (ELENA KUKI)

    Супер старт
    АКСЕССУАРЫ
    Лейк-Плэсид,
    США

    мастер по войлоку


    ЕЛЕНА КУКИ (ELENA KUKI)
    ХУДОЖНИКИ ДОЛЖНЫ ВДОХНОВЛЯТЬ ДРУГ ДРУГА
    Одни люди говорят, что человек рождается белым листом — можно записать на нем все, что угодно... Другие — что определяют наш путь заложенные предками гены...

    Так вот о генах: обе мои бабушки были рукодельницами. Одна — знаменитой портнихой на всю округу! Другая — творческий самородок — мимо ее рук ни одна рямушечка (лоскуток) не проходила просто так: сплетались в добротную половицу, коврик или лоскутное одеяло...

    Вот и проснулись во мне их гены — с детства рисовала, легко и без усилий давалась работа с тканями, особенно любила создавать сказочные, фантазийные образы. Руки творили и короны, и цветы из кожи, ткани, украшения бисерные и многое другое... Позже свои знания я начала передавать ученикам...
    Судьба преподнесла мне подарок в виде переезда в другую страну и возможности заняться чем-то всерьез и для души одновременно.

    Уже давно затронули струны моей души своим очарованием войлочные сумки Katrina Mayzengelter... А уже через них возник интерес к войлоку. В новой стране поначалу я не находила мастеров и материал, поэтому при любой поездке в Россию искала увлеченных войлоком.

    Мне повезло — я встретила Татьяну Амирханову. У меня никогда не было страха браться за что-то новое. С Татьяной по моему дизайну мы сваляли сумку, жакет и юбку (всего) за 3 дня! Это было феерично! Вот так я и пустилась «в свободное плавание и эксперименты».
    Галерея
    Галерея
    Галерея
    Галерея
    Галерея
    Эмоции переполняли через край! Новый материал, пластичный, теплый, и очень эффектный — шерсть!
    Многообразие изделий и фантазия фелтмейкеров порой поражали до глубины души!

    Вторая значимая встреча состоялась уже в США, на войлочном фестивале. Екатерина Мокеева погрузила участников в магию текстуры войлока.
    А великие просторы интернета позволили научиться у Нины Демидовой и Светланы Болюх разбираться в видах, качестве войлока. Я благодарна многим российским фелтмейкерам за то, что они делятся своими знаниями онлайн. Мир стал более открытым, и это очень радует!

    Возможности войлока позволяют реализовать много идей. Даже если что-то не получилось так, как хотелось, принятие несовершенства и идеи, как это
    выгодно обыграть, применение другого взгляда, душевность войлока — вот что меня привлекает. И я верю, что мои самые удачные работы еще впереди!

    Как начинающий фелтмейкер, я в поиске своего стиля. Природа, что меня окружает, дает много идей. Так, например, возникла идея создания коллекции «5 элементов», первый экспонат из нее — войлочный сосуд «Разноцветные мечты», второе его название — «Земля. Начало» — пробивающиеся к солнцу ростки, сильнее даже камня.

    А подготовка к конкурсу пришлась на начало карантина по всему миру... Создание конкурсных работ помогло сохранить мою голову ясной, сердце — открытым для ветра перемен, а душу — для творчества, несущего свет:)

    Это не первое мое участие в международных мероприятиях, мне нравится удивительное состояние инсайта, когда рождаются новые идеи, когда появляется понимание, что у творчества нет границ. Ведь каждый человек — это огромный мир. В каждом мастере заложен огромный потенциал.
    Обмен творческими энергиями — вот что дает участие в конкурсах. Как говорит Юрий Норштейн, художники должны «переглядываться» и вдохновлять друг друга ))) я так абсолютно согласна- а зачем тогда, как не для радости и окрыления))?! Ff

    ЛЮДМИЛА ЕГОРОВА и АНАСТАСИЯ БОРИСОВА

    Супер старт 
    ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА
    с. Верхневилюйск,
    Якутия

    мастера по войлоку


    ЛЮДМИЛА ЕГОРОВА и АНАСТАСИЯ БОРИСОВА
    ВДОХНОВЛЯЩИЙ ТАНДЕМ!
    Мы, Людмила Егорова и Анастасия Борисова, — родные сестры. Живем в Якутии. Имеем совместные проекты. Художественного образования нет у обеих. Людмила — домохозяйка, пенсионерка, занимается всеми видами рукоделия, Анастасия имеет основную любимую работу, не имеющую никакого отношения к творчеству, валяет в свободное от работы время. Работаем в мастерской у Людмилы.

    Как мы уже рассказали, валять начали вместе, на одном очном МК по валянию шапки. Первый МК Анастасии не понравился, зато очень пришелся по душе Людмиле. Так что старт отсчитывается от одного дня. Мастер-класс состоял из двух дней: в первый валяли шапочку, а во второй был декор. Вот и все наше обучение. Обе с детства владеем несколькими видами рукоделия: вязание спицами и крючками, вышивание, рисование, лепка, точечный рисунок, шитье.

    Наиболее удавшимися считаем все работы.
    Например, ковер нам заказала одна знакомая на 4-й месяц после знакомства с войлоком. Мы подумали, что это будет панно с геометрическим рисунком, и согласились, однако заказчица отправила нам открытку с пейзажем. А поскольку мы уже дали добро, пришлось браться за дело. Так получилась наша первая крупная работа — «Осень» (ковер).

    Специально к конкурсу мы не готовились, но, поскольку каждый день творили, у нас накопилось много изделий, и мы выбирали экспонаты для выставки из того, что было в наличии.

    Анастасия следила за ходом проведения конкурса, так как у нее была хорошая связь. А Людмила все узнавала от нее и, как человек впечатлительный и эмоциональный, была на седьмом небе, когда узнала о том, что сестры попали в финал по всем номинациям.
    Галерея
    Галерея
    Галерея
    Самым приятным стали положительные, восторженные отзывы о наших работах в социальных сетях, признание нашего творческого успеха, узнаваемость.

    В плане творческого развития это неоценимый вклад в саморазвитие, у нас выросли крылья.
    Никаких сомнений — надо принимать участие в конкурсах! Дерзайте, творите, развивайтесь!
    Благодарим организаторов конкурса за прекрасное мероприятие, за положительные эмоции, полученные на этом конкурсе. Ff

    ЕКАТЕРИНА ШЕВЕЛЬКОВА

    Супер старт 
    СКУЛЬПТУРА И ИГРУШКИ
    г. Калуга

    студентка, мастер по войлоку
    ВОЙЛОК — ЭТО БОЛЬШЕ, ЧЕМ РАБОТА ПО ГОТОВОЙ СХЕМЕ
    Меня зовут Екатерина.

    На данный момент я студентка, поэтому основу моей жизни составляет учеба и, несомненно, творчество. Свой творческий путь я обрела в создании войлочных игрушек, и опыт участия в конкурсе «Войлочное вдохновение» дал мне понять, что путь этот был выбран верно.

    Я очень долго, как говорится, «искала себя» в мире рукоделия. Пробовала что-то сама, посещала мастер-классы. Училась и выжигать по дереву, и вышивать, даже бралась делать шарнирную куклу. Но запал быстро иссякал, чего-то не хватало в самом творческом процессе, чтобы продолжать.
    Однажды мама подарила мне маленькую валяную брошку-зайчонка, и это, думаю, стало отправной точкой. Для меня оказалась в новинку сама идея работы с войлоком, а текстура валяной шерсти просто поразила. На крыльях энтузиазма я рассматривала фотографии работ мастеров, читала о технике и процессе, изучала, так сказать, теорию. Затем купила небольшой набор шерсти в духе «сделай сам» с инструкцией. И в процессе этой первой, пробной работы поняла, что войлок — это больше, чем работа по готовой схеме или мастер-классу, это возможность воплощать свои собственные, уникальные задумки и фантазии.

    Я считаю, что все еще нахожусь на стадии обучения. Самые-самые первые шаги делала самостоятельно, а уже чуть позже, попробовав свои силы, начала приобретать онлайн-мастер-классы.

    Помимо валяния я немного владею техникой вышитых шаров темари.

    Вдохновение для одной из конкурсных работ — богини-львицы Сехмет — я почерпнула, можно сказать, из сложившейся непростой ситуации с карантином. В связи с этими печальными событиями известным российским ученым-египтологом была прочитана лекция по египетской мифологии, в которой говорилось, что эта богиня отвечала одновременно и за болезни, и за исцеление от них. Я решила, что этот образ можно воплотить в войлоке и он станет своеобразным символом, как и тысячи лет назад.

    О конкурсе я узнала от других валяльщиц, за творчеством которых наблюдаю в социальных сетях.
    Сомнений не возникло: хочу участвовать! Мысль о том, что мои работы будут оценены более опытными мастерами, оказалась переживанием волнительным, но одновременно и воодушевляющим. На победу, признаться, в глубине душе надеялась, но все же она стала неожиданностью.

    Пока что на мою известность как мастера победа не оказала большого влияния, это, скорее, важный шаг в личном отношении к своему творческому пути. Сравнение своих работ с работами других участников подтолкнуло меня к началу формирования собственного стиля.

    Находясь еще в стадии обучения и творческих исканий, я хотела бы посоветовать всем новичкам в первую очередь продумать собственные, личные мотивации и стремления в творчестве. Это так же важно, как презентация и подача своих работ на оценку со стороны.
    Ff

    Категория МАСТЕР ГОДА

    ТАТЬЯНА ЭЛЬЯС

    Мастер года 
    ВЕРХНЯЯ ОДЕЖДА
    г. Стамбул,
    Турция

    маркетолог, мастер по валянию


    ВОЙЛОЧНОЕ ПОЛОТНО КАК ВОЗМОЖНОСТИ БЕЗ ГРАНИЦ
    Мое знакомство с миром войлока произошло в Казахстане в 2012 году. В музее им. Кастеева проходила выставка традиционного искусства, адаптированного в современную культуру. Войлочные панно сочетали традиционный орнамент и удивительную по красоте разнофактурность волокон, передающую красоту бескрайних цветущих степей, уходящих в горы Заилийского Алатау, парящих в дымке облаков.

    Выставка произвела на меня большое впечатление и побудила узнать как можно больше о войлоке. Прочитав огромное количество информации, я поняла, что можно создать собственное рукотворное валяное полотно, возможности выражения которого не имеют границ, а истоки его происхождения уходят в древность.

    Все, что я могла найти в интернете в то время, было: «Разложите шерсть, намочите, намыльте и катайте в рулоне».
    Возможности участвовать в мастер-классах не было, поэтому пришлось применить метод «сделай сам».

    Самообучение продолжалось до 2016 года. К тому моменту я уже работала с заказами, валяла одежду и различные аксессуары, участвовала в ярмарках, проводила мастер-классы и жила в Стамбуле, где и познакомилась с такими же влюбленными в войлок людьми. Это знакомство можно считать переломным моментом, который повлиял на мой дальнейший профессиональный рост. Это дало мне новую творческую энергию, возможность познакомиться с традиционным турецким войлоком, узнать новые современные приемы в валянии, освоить секреты экопринта. В Стамбуле я также увлеклась мозаикой, которой обучалась несколько лет на курсах. Наравне с валянием это мой любимый вид творчества, которому я уделяю много времени.

    Любовь к войлоку и мозаике вдохновила меня на создание двух панно, которые приняли участие в номинации «Предметы интерьера». Для меня эти работы особо интересны в плане творческого эксперимента, в котором я соединила такие разные материалы, как шерсть и стекло.
    Одна из моих любимых работ, представленная на конкурсе в номинации «Верхняя одежда», — пальто с изображением известной картины Ван Гога «Звездная ночь», которое я сделала по заказу близкого и очень необыкновенного человека, вдохновившего меня на многие интересные проекты.
    Весь рисунок работы выкладывался волокнами шелка, вискозы, льна в технике, которую я назвала «рельефный мазок». Для глубины и реальности изображения я использовала очень много оттенков синего, белого, желтого, которые окрашивала самостоятельно.

    Также в номинации участвовали работы, которые были созданы для моего первого персонального показа FeltSeasons, проходившего в марте 2020 года в Стамбуле.

    Прошедший год был непростым для Felt Inspiration и его конкурсантов, неоднократно приходилось сдвигать сроки проведения. Но, несмотря на это, мы со всеми участниками чувствовали творческое единение и большое внимание со стороны организаторов. Все финалисты имели возможность рассказать о себе в прямых эфирах, следить за
    новостями конкурса в соцсетях и продемонстрировать выставочные работы, некоторые из которых меня очень впечатлили своим традиционно-современным сочетанием (якутская верхняя одежда).

    Для меня участие и победа в конкурсе «Войлочное вдохновение» — профессиональный рост. Это дает возможность проявлять себя творчески и объективно оценивать свои работы, узнавать о достижениях и знакомиться с работами других мастеров, вырабатывает творческую толерантность, расширяет кругозор и дает возможность заявить о себе.

    Искренне хочу пожелать вам, вашим участникам, всем увлеченным и влюбленным в войлок — процветания, здоровья и дальнейшего творческого развития. Ff

    ЕЛЕНА БАГАУРИ

    Мастер года 
    ПЛАТЬЯ, ЮБКИ, САРАФАНЫ
    п. Томаровка,
    Белгородская область

    мастер по войлоку

    https://www.livemaster.ru/bagauri


    ЕЛЕНА БАГАУРИ
    Я ДЕЛАЮ ТО, ЧТО ЛЮБЛЮ, И ЛЮБЛЮ ТО, ЧТО Я ДЕЛАЮ
    Я всегда была увлеченной натурой, всегда занималась каким-либо рукоделием с самого детства, а по-другому и не могло быть: как и во многих семьях, бабушки всегда что-то шили и вольно-невольно я училась у них. О валянии я знала давно и держала его в своих мыслях. В один прекрасный момент я записалась на мастер-класс в своем городе и, конечно, была очарована этим волшебством, которое можно творить из волокон. А понимание того, что можно применять в валянии так любимые мною ткани, смешивать тона и что дорогой натуральный шелк можно резать, рвать и не бояться при этом, приводило меня в восторг.

    Изначально, как и многие, я познавала эту технику с помощью легко доступной информации, но позже поняла, что этого недостаточно, и обратилась к мастеру по войлоковалянию, который дал мне очень многое. Ну а после и по сей день я стараюсь сама
    постигать новые приемы и разрабатывать свои.

    Мои знания в других видах рукоделия, таких как шитье, вышивка лентами, изготовление цветов из ткани, лоскутная пластика и других, конечно, находят свое отражение в моем любимом войлоковалянии.

    Все свои работы я очень люблю и творю под девизом: «Я люблю то, что делаю, и делаю то, что люблю». А если и бывают изделия, которые получились не такими, какими задумывались изначально, то всегда понимаешь, что это не неудача, а опыт, который бесценен.

    Войлоковаляние для меня — это хобби, но оно занимает очень значимое место в моей деятельности. Войлок безупречен, и это дает возможность проявить себя, окунувшись в творчество, отказаться от стереотипного мышления.
    Самовыразиться — это счастье!

    Самое мое любимое в войлоковалянии — это создавать одежду для женщин, особенно платья, и первая моя коллекция, которую я представила в 2017 году в Санкт-Петербурге на выставке «Новая жизнь традиций», состояла из платьев и так и называлась: «Быть женщиной — что это значит?».
    О конкурсе «Войлочное вдохновение» знала давно, но поучаствовать не решалась, понимая, что мало опыта. Однако, сделав свою очередную коллекцию из
    платьев, которую я назвала «ЭКОТВОРЕНИЕ», и чувствуя, что уже готова, я решила попробовать и была в неописуемом восторге от того, сколько я увидела приятных комментариев в соцсетях.

    Выйти в финал, а потом занять призовое место — это очень окрыляет и мотивирует на дальнейшие творческие свершения.

    Призываю творческих, увлеченных людей заявлять о себе, не бояться пробовать свои силы!
    Давайте все вместе делать наш мир прекраснее! Ff

    ВЛАДИСЛАВ ГРАСС

    Мастер года 
    АКСЕССУАРЫ
    г. Сыктывкар

    мастер по войлоку

    http://www.e-dollyland.com/
    ПРАЗДНОЕ ЛЮБОПЫТСТВО К ВОЙЛОКУ СТАЛО ПОДАРКОМ СУДЬБЫ
    Владислав, с чего вы начинали свой творческий путь в мире войлока?

    Слухи о сухом войлоковалянии — необычном, бурно развивающемся творчестве — пришли из интернета. Так получилось, что праздное любопытство довольно быстро переросло в семейное хобби. Интересно, что это стало возможным исключительно благодаря веренице случайных совпадений, которые вполне можно назвать подарками судьбы. В 2012 году, когда знакомство с миром войлока только начиналось, инструменты и материалы для сухого валяния были редкостью на провинциальном сыктывкарском рынке товаров для творчества. К счастью, в близком окружении совершенно неожиданно оказались люди, готовые помочь с решением непростых технических вопросов, — недорогие иглы для валяния и валеночная шерсть не стали серьезной проблемой. Питательной средой для вдохновения и первых творческих свершений была искренняя поддержка родных и друзей, а также позитивная атмосфера в сообществе таких же творчески увлеченных сыктывкарцев.
    Вы учились валянию самостоятельно или при помощи наставника? Сколько времени заняло обучение?

    На эти вопросы сложно ответить однозначно, тем более в такой формулировке. Дело в том, что я изучаю валяние по сей день и в ближайшее время завершать не планирую. Погружение в культуру сухого скульптурного валяния происходило в основном самостоятельно методом проб и ошибок, но в качестве своеобразного «букваря» под рукой была известная книга Елены Смирновой «Игрушки из шерсти. Техника валяния». При этом почти невозможно составить список мастеров, которые, сами того не подозревая, научили меня правильному отношению к войлоку, — их реально очень-очень много. Сейчас я с особым интересом наблюдаю за творчеством «мокрушников», с удовольствием смотрю в интернете мастер-стримы, экспериментирую с известными и нестандартными новыми материалами, осваиваю необычные приемы и инструменты.
    Владеете ли вы другими видами рукоделия?

    Не могу похвастать серьезными успехами, но по мере возможности и способностей всегда готов овладевать чем-то новым. Это действительно полезно, поскольку чем больше различных навыков, тем проще, сочетая их, вырваться за привычные рамки, придумать и создать что-то новое и интересное. К счастью, мне повезло быть мужем очень талантливой и многогранной рукодельницы, всегда готовой откликнуться на интересные коллаборации!

    Какие свои работы вы считаете наиболее удачными и любимыми?

    Работы из серии «Гынчача». Довольно много творческих сил я вложил и продолжаю вкладывать в развитие этого проекта. В переводе с языка коми слово «гынчача» означает «войлочная игрушка». Так я называю работы, в которых отражен мой сугубо субъективный взгляд на культурную эстетику и особенности ремесел древних северных этносов, сформированный под влиянием размышлений и фантазий о мифической стране Биармия. Надеюсь, что серьезные историки и этнографы меня поймут и простят.

    Владислав, а есть ли у этих вещей интересные истории создания? Поделитесь, пожалуйста, наиболее интересными.

    К сожалению, в формате блиц-интервью невозможно поделиться длинными «биографиями» работ, а ведь практически все истории их создания в той или иной
    мере интересны. Кстати, истории бывают особенно увлекательны, когда случается череда реинкарнаций. Так, например, в коллекции моих работ есть медведь, который родился в теле статичного малого лори. В таком виде он просуществовал пару лет, побывав на нескольких ярмарках, но потом «сменил шкуру» на медвежью, сильно «изменился в лице» и даже обрел шарнирную подвижность в конечностях. Однако и в таком состоянии он не задержался надолго — вернулся к статичной позе и обзавелся собственной одеждой... Непростая судьба, но в итоге, по-моему, все получилось совсем неплохо и довольно самобытно.

    Владислав, мы знаем, что вы не в первый раз участвуете в различных конкурсах — поделитесь, пожалуйста, как вы готовились к этому?

    В этом году созрело желание представить работы в двух номинациях — «Аксессуары» и «Предметы интерьера» в категории «Мастер года». Коллекция этно-амулетов, изготовленных из грубой шерсти в технике сухого валяния, уже была успешно представлена на местных выставках и конкурсах, поэтому не требовала какой-то специальной подготовки. Абсолютно иной была работа над предметами интерьера. В этой номинации хотелось продемонстрировать навыки мокрого валяния (начальный уровень) и некоторые забавные идеи, особенно в изготовлении и декорировании светильников. Все работы были придуманы и выполнены с мыслями о конкурсе. Это был очень интересный и полезный опыт, однако серьезная конкуренция не позволила пробиться в финал этой номинации.
    Что было самым приятным, запоминающимся для вас после подачи заявки и популяризации ваших работ на странице конкурса и в соцсетях (помимо того, что они завоевали высшую награду)?

    Самым приятным? Пожалуй, я могу отметить маленький эпизод во время одного из летних промоэфиров в «Инстаграме». Было очень лестно, когда во время перечисления участников конкурса кто-то в чате стал активно интересоваться именно моей персоной. Иногда такие моменты действительно окрыляют.

    Владислав, вы не в первый раз участвуете в конкурсе, что это вам дает в плане творческого и личностного развития?

    На мой взгляд, значение конкурса в плане творческого и личностного развития сложно
    переоценить, поскольку знакомство и общение с талантливыми единомышленниками, пусть даже заочное, а также здоровая творческая конкуренция при объективной экспертной оценке значительно облегчают поиск своего собственного пути.

    Что еще, помимо победы в своей номинации, стало для вас вашим личным достижением в ходе этого конкурса?

    Помимо финала в номинации «Аксессуары» я не менее доволен работами, которые были изготовлены для номинации «Предметы интерьера», — это был правильный дебют, позволивший получить удовольствие от мокрого валяния и инженерно-конструкторских решений при проектировании made of shit and sticks светильников. Ff

    МАРИЯ ГЕРШМАН

    Мастер года 
    СКУЛЬПТУРА И ИГРУШКИ
    г. Севастополь,
    Республика Крым

    мастер по войлоку


    МАРИЯ ГЕРШМАН
    ШЕРСТЯНАЯ ЗАНОЗА В МЫСЛЯХ
    Здравствуйте, меня зовут Мария Гершман.
    Живу и работаю в прекрасном городе Севастополе.
    Моя история знакомства с войлоком похожа на новогодний сюрприз!

    На украшенной к Новому году каминной полке в доме друзей я увидела маленькие валеночки, стала вертеть в руках, спрашивать: как это, что это? И завертелось! В моих мыслях засела шерстяная заноза, она меня не отпускала! Это был январь 2015 года, отправная точка моей любви, моей зависимости от войлока, в самом лучшем ее смысле! Стала искать информацию в интернете, но пазлы эти складывались не очень легко, пока не набрела на
    страничку Любы Ворониной. С того момента все стало продвигаться легче, она была учителем от Бога! Я благодарна этому щедрому мастеру! Много ли шерсти я перевела, не знаю. Наверное, много! Но мне казалось, что я делаю что-то очень красивое! Оглядываясь назад, вспоминая свои первые работы, улыбаюсь и понимаю, что эти робкие, неумелые шаги проходит каждый. А сравнивая их с нынешними, даже горжусь! Простой комочек шерсти мог приобрести самые разные формы, и это удивляет до сих пор! От изящного палантина до тапочек, от варежек до сумки! Это было хорошее время поиска ответов на бесконечное количество вопросов. И так здорово, что эти вопросы не иссякают!
    О конкурсе ВВ узнала случайно. Пометалась неделю, потом решила поговорить с близкими, они-то и подтолкнули меня к участию, буквально настояли. Думала, с чем идти, какие работы выставить на такой авторитетный суд, и решила, что серьезных работ будет много, можно и пошутить. Так и возникла идея с детскими рюкзачками и игрушками. Пока шло обсуждение работ на сайте, для себя поняла: это очень приятно — найти позитивный отклик в сердцах
    совершено незнакомых тебе людей! Волновалась, конечно, но на выход в финал не рассчитывала.
    Это первый мой конкурс, а вокруг такие МЭТРЫ! Стала ли я увереннее, смелее? Конечно, да! Думаю, надо было раньше дерзнуть, хотя каждому свой срок. За эти годы я увидела великое множество увлеченных людей — какие они все разные, но бесконечно талантливые!

    Это был потрясающий, незабываемый опыт! Надеюсь пережить эти чувства вновь и вновь! Спасибо всем за этот миг! Ff

    МАРИЯ КИРСАНОВА

    Мастер года 
    НЕЧТО ОСОБЕННОЕ
    г. Ярославль

    мастер по войлоку


    МАРИЯ КИРСАНОВА
    ПУТЬ ОТ РАЗОЧАРОВАНИЯ К ПОБЕДЕ
    Мой творческий путь в валянии начался с большого разочарования! Я валяла наволочку для декоративной подушки из полутонкой шерсти отечественного производства. Мне очень понравился процесс раскладки и нанесения рисунка. Но дальше все пошло кувырком. Это был чудовищный результат. Фиолетовые ирисы на желтом фоне растеклись, стебли превратились в бревна. Поверхность была бугристой, сам войлок был разной толщины. Я сразу все выкинула. Конечно, расплакалась и решила: это не для меня. Но потом через пару месяцев я вернулась. Потому что видела, как светятся глаза моей мамы, когда она валяла...
    Мама предложила поработать с итальянской шерстью, свалять жилет. Дизайн я придумала сама, весь процесс протекал под маминым чутким руководством. Любовь Воронина была прекрасным учителем. И мой первый жилет получился шедевральным. Мы решили выложить его на «Ярмарке мастеров». И представляете, его купили на следующее утро! И покупатель не просто оформил заказ, он позвонил лично, чтобы выразить свой восторг и забронировать жилет. Мама научила меня всему, что умела сама. Вышивка, пэчворк, вязание, макраме, шитье, изготовление искусственных цветов, прядение.
    Мои самые любимые работы — это те, которые сделаны на одном дыхании. Когда я растворяюсь в процессе и не думаю о том, что кому-то это может не понравиться. Когда я просто «плыву по волнам вдохновения».

    Интересно, что лучшие работы придуманы в тот момент, когда я не думала о работе совсем. И чаще всего в лесу. У меня есть интересный жилет с листьями папоротника, его идею я привезла из похода, когда сплавлялась на байдарке. Мне кажется, творчество любит свободу. Когда стараешься сделать что-то, серьезно сосредоточившись, поработав с литературой и доской вдохновения, получаются вещи очень надуманные, в них обычно не хватает легкости. Так что в какой-то момент
    нужно расслабиться и уйти в лес.

    Победа в конкурсе для меня была ожидаемой, поскольку в моей номинации участвовало не так много участников, но при этом возникло внутреннее ощущение, что я могла бы и лучше подготовиться к конкурсу.

    И тем не менее оглашение результатов в финале конкурса было очень волнительным, а также интересным и волнительным было участие в прямом эфире в «Инстаграме» еще во время набора участников. Мне было интересно слушать истории других мастеров. Их эмоции, переживания и сами работы меня восхищают.
    В итоге у меня появились новые друзья и единомышленники. И это очень ценно и приятно.

    Участие в конкурсе дает прекрасное ощущение — предвкушение того, что я могу победить. И что я сама в своих глазах достойна победы. Для меня важно любить себя и любить свои творения и не слишком сильно слушать своего внутреннего критика. Помимо радости от победы в своей
    номинации я почувствовала радость уже в тот момент, когда подала заявку. Ощущение момента — это мое личное достижение.

    Участие в конкурсе стоит того, чтобы попробовать!
    Это прекрасный конкурс. И очень душевный организатор с потрясающей энергетикой. Хочу поучаствовать в следующем году и встретиться лично на выставке. Ff

    СВЕТЛАНА ШЕМЯКИНА

    Мастер года 
    ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА
    г. Белгород

    мастер по войлоку


    СВЕТЛАНА ШЕМЯКИНА
    ТОЛЬКО ВПЕРЕД!
    Пожалуй, я начну с конца, потому что участие в этой выставке для меня должно было стать завершением моего пути в войлоке. Звучит странно, но это так. Я в войлоке уже 10 лет — пройден огромный путь. Прежде чем написать этот текст, я пересматривала фотографии своих работ. Как много я сделала за это время! Какими смешными были первые работы, но сколько радости я испытала, создавая их. Вспоминая это время, я понимаю, что жила только войлоком. Я каждый день думала только о шерсти, искала какие-то новые решения, формы, технологии.

    Началось мое знакомство совершенно случайно. Просто за компанию попала на мастер-класс. Наверное, именно потому, что все было впервые, все было непонятно и неизведанно, я так сильно и увлеклась новым для меня видом рукоделия. Раньше, если я хотела новую вещь, то могла взять обычную пряжу и связать ее, но это было долго. Потом появились новые материалы, и новый свитер я могла уже сшить. А теперь я могу сама создать не только одежду, но и материал для нее. Непонятный никому, кроме меня, удивляющий всех фактурой и составом.

    Я никогда не боялась делать большие вещи: моя
    первая работа — это шуба. Не зная ничего про флисы, про выкройки одежды для валяния, имея только огромное желание и интерес, я ее сделала — длинную, цельноваляную. Я разложила ее на полу в кухне, а потом доваливала в стиральной машине. Какой прекрасной она мне тогда казалась! Сколько восторгов и комплиментов я услышала в том далеком 2011 году!

    И началось: куртки, платья, жилеты, юбки. Я валяла как заводная, не чувствовала усталости, я каждый день придумывала какое-то новое сочетание, новый фасон, новую фактуру. Мне кажется, тогда я вообще не говорила ни на какую другую тему и не читала ничего, кроме того, что хоть как-то могло касаться шерсти и любых материалов для валяния. Времени катастрофически не хватало, ведь надо было успеть попробовать все: сумки, тапки, игрушки, ковры. Это была какая-то одержимость. Валять в любое время, даже в отпуске, по ночам… на коленке!

    При каждом удобном случае я ездила в Москву на клубные дни и на посиделки в Харьков. Сколько новых друзей, таких же увлеченных и неугомонных, я встретила!
    Потом начались конкурсы и выставки. Мне, человеку, которому всегда очень сложно выйти на сцену, надо было сделать это и что-то сказать перед аудиторией! Это было очень сложно, страшно и непонятно. Я считаю, что это был сильный поступок для меня! Выход очень далеко из зоны комфорта.
    Первое участие в показе — Пермь, 2013 год — конкурс портных-дизайнеров «Красное платье». Это был огромный опыт! Потом «Новая жизнь традиций», потом «Душа войлока». Хобби-туры, мастер-классы у известных мастеров.

    Мои собственные мастер-классы — это еще одна ступень к мастерству. Сейчас пишу это и понимаю, какая насыщенная жизнь была в эти несколько лет! Я хватала знания, я ими захлебывалась. Делилась с такими же фанатиками! И с каждым днем я понимала, как много я еще не знаю и не умею. Это странное чувство живет во мне и сейчас.
    Я перестала относиться к войлоку как к просто хобби или увлечению. Все линии должны быть продуманы, а движения отточены. Всё лежит по своим местам, а я получаю именно то, что нарисовала на эскизе. Каждая точка на своем месте, углы ровные, а линии кривые не потому, что так получилось, а потому что так задумано!

    Сначала казалось: одно лишнее неловкое движение — и все, он не примет меня, отвергнет, но прошло время, и мои руки почувствовали, нашли те движения, которые нужны Ему! И всё — мы вместе! Я рассказываю ему о своих мыслях, чувствах, мечтах, фантазиях. Он впитывает это и передает вам! Это все про войлок! Я его люблю! Влюбляйтесь и вы в него!
    Он может быть по-домашнему простым и уютным, легким, мягким, как мамины руки! А может быть изысканным, шикарным, нарядным.
    Я давно хотела показать свои работы именно на конкурсе «Войлочное вдохновение»! Многие знают меня как мастера, делающего одежду и аксессуары. А хотелось показать себя с новой стороны.
    Я представила на конкурс интерьерные работы. Интерьерный войлок увлек меня совсем недавно. Работа над такими объектами доставляет мне удовольствие и приносит радость! Это действительно войлочное вдохновение! Наверное, это новая ступень в моей валяльной жизни. Что-то вроде переосмысления войлока. Каждый раз создавая новый объект, я снова и снова решаю сложную головоломку. Интерьерный войлок — это математика и физика, это гармония и цветоведение. Это полет фантазии! Это возможность собрать воедино многие материалы, использовать разные техники и технологии. Именно тут я могу применить все свои навыки и знания, полученные за годы творчества.

    Я иду от простого к сложному. Снова выхожу за рамки зоны комфорта. Снова и снова я учусь. Во мне снова зажглась искорка! Я научилась видеть цвет по-другому. Теперь это не взрыв и буйство красок,
    теперь это монохром и миллион оттенков белого. Я точно знаю, как снова пройти этот путь — путь творчества. Поэтому я пойду дальше в мир войлока! Любой конец — это начало нового пути! Участие в конкурсе еще раз мне помогло обрести себя, обрести новых друзей. Все только начинается! Все интересное впереди! Продолжение обязательно будет. Ведь столько придумано за время сотворения коллекции для этой выставки.

    Очень хочется, чтобы конкурс «Войлочное вдохновение» продолжался! Меня часто спрашивают, что дают такие конкурсы, для чего я в них принимаю участие? Ответ прост: это моя жизнь, моя радость, новые чувства и эмоции. Войлок научил меня очень многому: терпению, нестандартному мышлению, упорству, умению начинать все сначала, не спешить с выводами. Из любой неудачи можно извлечь выгоду и применить для создания чего-то нового и полезного!

    Поэтому продолжение следует! Только вперед! Желаю всем шерстяного счастья! Ff

    АННА СТРУКОВА

    Мастер года 
    ШАПКИ и ШЛЯПКИ
    г. Вильнюс,
    Литва

    мастер по войлоку


    АННА СТРУКОВА
    ИСКАЛА ВДОХНОВЕНИЕ, А НАШЛА ВОЙЛОК
    Мое знакомство с современным войлоком было неожиданным и произошло около шести с половиной лет назад. Это был тяжелый год, когда уходили наши любимые мамы. Я искала утешения, делая украшения из бисера и камушков, натуральные материалы и кропотливая работа успокаивали и придавали сил. Словом, я искала в интернете вдохновение, а нашла войлок. Меня очаровало все: чудесные миниатюрные скульптуры, необычные аксессуары и изысканные шляпки… Где-то полгода я просто впитывала все, что находила в открытом доступе. Потом купила иголочку и немного шерстки и сделала маленькую розовую ручку, которая потом стала обезьянкиной. Еще через полгода я сваляла первую шапку. Мне понравилось, что валяние не требует такого постоянного напряжения зрения и неподвижности, как вязание, шитье, вышивание или бисер, а навыки в этих видах рукоделия открывают возможности для интересных гибридных проектов.

    Мне не довелось обучаться очно. Я обучалась и продолжаю это делать через интернет, приобретая
    МК. Хочу поблагодарить «Шерстиваль» за то, знакомит с прекрасными мастерами и помогает определиться с выбором учителей. Нина Демидова, Ирина Спасская, Наталия Луната научили меня большинству того, что я умею. Конечно, я обучалась и у других мастеров. Хочется объять необъятное и научиться всему, но где же взять время?
    Так замечательно сложилось, что мы с сестрой Ольгой Нугарене вместе валяем, только у каждой стала проявляться специализация: у меня головные уборы, у Оли обувь для улицы, а остальное делаем обе: одежду, аксессуары и, естественно, тапочки.

    Чем измерить удачность изделия: сложностью и оригинальностью модели, совершенством исполнения? Это, конечно, очень важные критерии. Но действительно удачна та вещь, которая находит своего хозяина и долго приносит ему радость. Удачные изделия зачастую остаются лишь в рабочих фотографиях. Удачной оказалась одна из первых шапок, которую сын носил 4 зимы и она росла вместе с ним. Безусловно, любимое изделие — пальто, которое относила уже пять сезонов.
    Что мне нравится в войлоке, особенно в шляпах — возможность превращения. Например, простенькая коричневая мужская кепочка висела без всякого внимания, а после переформовки превратилась в выразительный ток и была куплена буквально с моей головы.
    Мое решение участвовать в конкурсе было спонтанным. Шляпы на конкурс были представлены те, что были на тот момент. К концу лета очень захотелось какого-то движения в этом карантинном году.
    Организаторам низкий поклон, что в таких условиях конкурс все же состоялся. Да, я надеялась выйти в финал, но тем не менее известие об этом так меня взволновало, что скакнуло давление и пришлось пить таблетки. И отдельное волнение было, успеет ли почта вовремя доставить посылку за границу, ведь сначала финал намечался на более ранний срок.

    Конечно, необычайно приятно было получать поздравления от знакомых и совершенно незнакомых людей в соцсетях, появились новые подписчики, появилась большая уверенность в своих силах и направлении развития. Для меня была очень важной возможность получить оценку от моего учителя, Ирины Спасской, ведь я училась заочно. А призовое место обязывает не останавливаться на достигнутом,

    совершенствоваться, быть к себе придирчивей.

    Участие в конкурсе дает ощущение общности с другими мастерами, причастности к большому делу, приносящему пользу не только мастерам и заказчикам, но и планете, так как мы работаем в основном с экологичными материалами и используем их почти без отходов.

    Дорогие мастера и начинающие! Если вы сомневаетесь, участвовать в конкурсе или нет, — участвуйте! Если у вас рождаются идеи — воплощайте их, не откладывая. Даже если вы не займете призовое место, вы будете замечены, вы станете частью войлочного движения, поспособствуете популяризации нашего ремесла и получите импульс для своего развития. Как было бы чудесно такой компанией собраться!
    Ff